轉載自公眾號LCA（ID：L-Contemporary-Art）

古人造園，造的都是時間。

中國古典藝術在表現形式上多含蓄，“引而不發(fā)，顯而不漏”是最顯著的特點之一，這源于我們的文化傳統(tǒng)和審美意趣。

在這樣的文化土壤上孕育出來的園林藝術，往往忌淺露而追求意境的深邃，園林空間更是講究“隔則深，暢則淺”。造園者常常用欲揚先抑或欲露則藏的手法，千方百計的把景“遮擋”起來，使其若隱若現，似有則無。

古代文人對氣象異常敏感，他們總能從一些細微變化中發(fā)現美，并且將其傳達到園林的造景中。對此，景觀設計師朱弘博曾有一番解讀，從中我們可以看出人對自然的理解在古典園林中浪漫而細膩的表達。

1 置身云海

云

太湖石及園林圍墻

園林中的太湖石象征的是濃云，波浪形的圍墻象征遠方的云浪，二者結合，營造出身處云海仙境，云浪涌動的意境。

太湖石是由石灰?guī)r遭到長時間侵蝕后慢慢形成，五代時開始有人賞玩，唐代時已特別盛行，到宋代達到高峰。北宋末年，由“花石綱”引發(fā)了農民起義，當時運送的就是太湖石。

2 乘著波浪

帆與波浪 

亭與湖

蘇州網師園內的月到風來亭三面環(huán)水，取意宋人詩句“月到天心處，風來水面時”。風吹浪起，亭子被浪溫柔的托起，這是來自大自然的浪漫，也是園林之亭的文人雅意所在。

臨風賞月的最佳時節(jié)自是金秋，中秋之日，一輪皓月已移上東南面的“云端”。此時與數友共享良辰，或一人獨賞美景，皆為雅事。由此，我們不得不佩服古人 的造景能力。

3 風吹水皺

水波

橋

風吹水皺，吹動的不止是水，還有橋，因此，中國園林中的橋，除了通行作用外，橋本身就構成了一道風景。

這種“含蓄”之美正如沈祥龍在《論詞隨筆》中所說：“含蓄者，意不淺露，詞不窮盡，句中有余味，篇中有余意，其妙不外寄言而已。”

4 冰上屹立

裂冰上的山石

太湖石與“冰裂”的地面

太湖石是在河湖中經水波蕩滌，歷久侵蝕而緩慢形成，而冰裂的地面象征的是冬天的湖水。這種抽象出來的氣象特征，表達了文人對冬日石與水的關系之間的的理解和體會。

對于園林的意境解讀有很多種，這種觀象造園的想象只是一種，但從中不難看出古人對于自然的向往。除此之外，最能體現園林氣質的應該是窗。

在詩論中所言“不著一字，盡得風流”，在畫論中則強調“意貴乎遠，境貴乎深”，忌將主題袒露于畫面，體現在園林中就是窗。

窗乃園林之眼，園中的蒼山流水、瓊花古木，一入窗中，便自成畫幅。佳景借窗飄然而至，空間中產生了一種隔而不阻的美妙氣息，是窗戶的通透，也是心性的通快。

李漁認為“開窗莫妙于借景”，“同一物也，同一事也，此窗未設之前，僅作事物觀，一有此窗，則不煩指點，人人俱作畫圖觀矣。”

漏窗借景，為何而美？美學大家宗白華先生曾論：“美的對象之第一步需要間隔。圖畫的框、雕像的石座、堂宇的欄干臺階、劇臺的簾幕、從窗眼窺青山一角、登高俯瞰黑夜幕罩的燈火街市，這些美的境界都是由各種間隔作用造成”。正是這種“間隔”，戲劇化地生成了一種美感形式，將平常事物變得可觀。

中國的園林，每一處風景，每一個細節(jié)，都意韻深遠。

古人造園，造的都是時間。